ALERTA DE SPOILER!
“O Conto Sofredor de uma Jovem Doce e Venenosa” – Jouran pode ser definido simplesmente por essas palavras. Como um novo trabalho experimental de 2021, a Bakken Record tem o anime como sua segunda produção e primeira transmissão semanal.
O anime começa com uma perspectiva que intercala o submundo, a corrupção do governo e o trabalho à espreita e no escuro. Nue é um grupo muito forte e influente no Japão, especialmente quando se trata de sua função mais importante: garantir a segurança e integridade política do país a qualquer custo. No mesmo ato encontramos Sawa, a personagem principal do anime, cuidando de Asahi, sua “irmã”. Na verdade, a própria coexistência de Asahi e Sawa é uma questão a ser considerada importante para a construção do espetáculo. É interessante perceber que, embora pareçam boas amigas, as duas escondem um passado sangrento. Imagine que você é uma criança muito pequena que perdeu seus pais em um conflito. Asahi seria uma das milhares de crianças que teriam esse destino. Tal como na realidade, a vida é cruel e o anime não esconde isso em momento algum. Mesmo que Asahi busque vingança internamente, sua imaturidade e falta de experiência são a causa de seus fracassos. E mesmo após sua morte, o anime se mostra com um desconforto visual muito impactante. Hoje em dia, são poucos os programas que podem realmente ter essa liberdade criativa no uso de elementos como esses em todos os pontos da história.
Lembra quando eu disse que Jouran era um conto? Na verdade, Jouran é um teatro, composto por personagens com papéis expostos em prol da continuidade de um drama que avança e se reformula ao longo do tempo. Nosso protagonista? Uma mulher que, antes mesmo de o anime começar, passou por dores e perdas incomensuráveis, simplesmente por seu clã. No anime, Sawa se encontra em busca de vingança contra sua família, especialmente a vingança de seu irmão. O impulso que impulsionou Sawa desde a infância é um fator proeminente na progressão decente de todo o anime. Mesmo que Sawa lute e mude de lado e de opinião durante sua vida, ela sempre luta por justiça e retribuição de contas. Tsukishiro é outro personagem importante dentro da série, aliás, um personagem a ser melhor explicado. Ele é o exemplo completo de alguém que se vendeu para buscar a liberdade pessoal. Mesmo que não saibamos suas verdadeiras intenções (por exemplo, quando se alia a Janome), Tsukishiro cumpre o papel de vilão coadjuvante à medida que se mostra seu papel em desvendar os mistérios e objetivos do governo, com base em nossos tesouros e por o sangue azul do Clã da Sawa.
Asahi também é uma peça-chave na evolução da Sawa como personagem. Na verdade, Asahi é o ponto principal que muda a perspectiva de Sawa sobre o mundo. Desde que entrou no Nue e foi treinada por Jin, ela teve que suprimir suas emoções mais humanas para realizar suas missões com destreza e precisão, como um sinal de confiança e para promover sua própria vingança. No entanto, quando a realidade é mostrada nos olhos de Sawa, tudo se torna um cataclismo e muda drasticamente. Ao longo do anime, Sawa nunca se importou com relacionamentos pessoais ou amorosos. Mesmo a personagem do primeiro episódio que a provocou na livraria e a professor que ensinava na escola onde Asahi brincava com outras crianças, todos tiveram problemas para realmente efetuar uma mudança na atitude de Sawa. A percepção dos acontecimentos e do trauma de sofrer mais impediu Sawa de ainda se julgar humana. Muitas vezes o anime a colocava em situação de conflito interno, onde ela algumas vezes se decidia a querer suicidar-se, mas sem efeito, pois Jin não permitiria. Toda essa exposição de acontecimentos mostra que Jouran exerce uma profundidade tanto no período japonês em que é contado, quanto na função narrativa em que o espetáculo cria sua trama. Quando a suposta morte de Asahi ocorre, Sawa realmente reconhece que ele ainda é alguém que pode amar e sofrer e acolher alguém.
E a palavra do anime é: “traição”. Jouran iniciou o processo com esta palavra. O passado de Jin, Nue, os aliados, o governo … Todos os grupos e pessoas que representam o anime sofreram ou traíram em seu próprio benefício. A corrupção nacional no Japão, em Jouran, permite criar situações onde a morte de personagens é a solução para acabar com essas perseguições. Hana e Asahi (novamente) e Tsukishiro são exemplos práticos e óbvios. O espetáculo exerceu com competência e objetividade os motivos que o motivaram a encerrar a história, sem deixar graves problemas de composição do enredo. Claro, toda essa situação aplicada pode chegar a um pico de confusão, onde todos estão contra todos os outros, o que pode realmente desagradar, mas acredito que Jouran sabia como se encaixar positivamente nisso. O diretor do episódio e o criador do storyboard estão de parabéns, eles empurraram o anime para frente.
Do lado da produção, Jouran se destaca muito bem. Mesmo com inconsistências gerais, o anime usa belos elementos artísticos, como textura e perspectiva mórbida. A utilização de colocações, principalmente azul, vermelho e preto, produzem um contraste, ao mesmo tempo que complementam o ambiente e o período noturno, onde se passa a maior parte do anime. Sem falar na música, que foi bem intercalada, com Abertura e Final sendo ótimos. As flores vermelhas, a arte em um retrato em aquarela e a cultura da verossimilhança conseguiram se destacar em cada episódio.
